有灵魂的瓷——醴陵釉下五彩瓷的前世今生

作者:沃德优选 / 公众号:wodeyouxuan8 发布时间:2018-12-01


釉下五彩,是清末湖南醴陵窑创烧的一种瓷器装饰技法,它以五彩缤纷的色调,优美清新的艺术风格,精致巧妙的工艺技法,丰富多样的花色品种,在中国瓷坛独树一帜。

醴陵,位于湖南省东部,与江西接壤。此地交通便利,水陆相连,制瓷资源丰富,土质优良,具有发展瓷业的天然条件。据《醴陵县志》记载,清雍正年间开始烧制瓷器,至光绪年间为盛,形成了以沩山为中心的瓷器产区。所有瓷厂只能烧造粗瓷,产品以釉下青花碗为主。在沩山脚下的新安村,还有着上个世纪留下来的四五个手工制泥作坊,有的尚在生产。

沩山瓷片堆
选泥制泥是制瓷的最初一道工序,也是十分关键的一道工艺。在新安村旁的山坡上,现在仍能看到层层叠叠的瓷片堆,各种形状不一的青花瓷片和泥土等杂物交织在一起,经受着岁月的洗礼。这里就是清代的古窑址,也就是孕育釉下五彩的醴陵瓷的发祥地。
当代国瓷:醴陵釉下五彩瓷
1915年参加巴拿马太平洋万国博览会,拿回了金质奖章,被国外舆论誉为“东方陶瓷艺术的高峰”。但由于烧造历史短,传世作品稀少,半个多世纪没有引起人们足够的重视,以至于翻遍解放后出版的种种中国陶瓷史著作,也很难见到她的踪影。人们不禁要问:她当时究竟达到了什么水平?又是何种原因使她隐身幕后,深藏未露呢?毛泽东生前喜爱的“月季碗”,著名国礼“世界和瓶”、“盛世牡丹瓶”,与她又有着怎样的联系呢?

那么,釉下五彩的历史性突破到底在哪里?
“在漫长的古代社会里,中国瓷器的烧造,先后创烧出高温釉下(铁)褐彩、釉下(钴)蓝彩和釉下(铜)红彩。清朝雍正、乾隆二代,是中国古代瓷器烧造的巅峰时期,几乎达到随心所欲,无所不能,恰于高温釉下彩方面建树甚微。近代醴陵瓷业异常了不起,短短数年便一举创烧出多种高温釉下彩,号称釉下五彩。尤其是创烧出多种复合彩料,以多层次的色阶丰富了醴陵釉下五彩的艺术表现力和艺术感染力。这是历史性的创新突破,也是对中国瓷器烧造历史的卓越贡献。”

清 釉下五彩菊花梅瓶 高29.8cm 底款:大清宣统三年湖南瓷业公司

清 釉下五彩山水瓶 底款:大清宣统三年湖南瓷业公司
釉下五彩瓷具有以下三大特色:1.无毒、耐酸、耐碱、耐磨损,永不褪色;2.画面平滑光亮,晶莹润泽,清理明快,具有饱满的水分感。亮晶晶的,水灵灵的,给人一种美感享受;3.纹样五彩缤纷,艳而不俗,淡而有神,色彩变化丰富。也正是由于这几大特色,使釉下五彩在半个世纪之后走进中南海,获得了伟人们的青睐,赢得了“红色官窑”的美誉。

陈扬龙 42cm国色天香牡丹瓶

陈扬龙 套具-国务院专用瓷
清末由于景德镇瓷业凋敝,醴陵釉下五彩创烧成功后,很快就在国内外引起了强烈反响。据说还给慈禧太后送过,博得赞扬。1909年参加武汉劝业奖进会,获得第一等金质奖。1910年获南洋劝业会一等奖。1911年在意大利都朗博览会上获最优奖。
红色官窑
1955年,在湖南瓷业公司和湖南瓷业学堂的基础上,成立了湖南省陶瓷研究所。1956年成立了湖南省醴陵瓷业总公司,将湖南省陶瓷研究所归入旗下。同年,陶瓷研究所聘请名师传授技艺,使已停产25年的釉下五彩工艺重获生机。这一时期高档产品以精选的高岭土、石英、长石为原料,胎质坚密洁白,釉面光润,彩料艳丽,以最富盛名的“毛瓷”为代表。
湖南省醴陵陶瓷研究所、醴陵群力瓷厂不仅先后多次承担为毛泽东、周恩来等国家领导人生产釉下五彩瓷器,还为军事博物馆、民族文化宫、工人体育馆和人民大会堂主席台、宴会厅、湖南厅以及钓鱼台国宾馆、联合国大厦、毛主席纪念堂等处提供釉下五彩瓷器。醴陵釉下五彩瓷作为国家用瓷和国家礼品瓷,被人们誉为“红色官窑”。
改革开放以后,醴陵釉下五彩瓷从生产工艺、制作规模、装饰手法、色料品种及艺术水平等方面都发生了巨大变化,新材料、新技术、新工艺、新产品层出不穷,釉下五彩瓷重放异彩,以至获得“国瓷”美誉。截至目前,“醴陵瓷器”产量占湖南省陶瓷总量的94.7%,占有全国14%,占世界日用瓷产量的9.6%。
醴陵釉下五彩瓷的魅力●不拘一格的造型
醴陵釉下五彩瓷一开始就打破了景德镇官窑造型上的程式,变化而不失比例。细瓷分圆器、琢器、三班器、模型器四类,各类产品都有众多造型和规格。如圆器产品,按造型碗类产品有锅器、罗汉器、汉饭、茶盅等,盘、碟类产品按造型有折边器、锅边器、法口器等,按口径有尺二、满尺、九寸、七寸、二寸、元寸等。琢器产品为壶、瓶、坛、罐、缸、钵、杯、盒、盂、帽筒、饭鼓、香炉等空心器皿,造型式样多模仿瓜果或其他器物,如莲子、冬瓜、石榴、柚子、葫芦、棋子、琵琶等。三班器是介于圆器和琢器之间的产品,主要为各式盖杯、直桶杯、茶杯、痰盂等。模型器有日用器皿和雕塑美术瓷,日用器有调羹、模花壶、皂盒、奶盅等,雕塑美术瓷有雕壶、花瓶等。仅花瓶而言,有小至几厘米,高至两米多者,造型“有的庄重,有的秀丽,有的端巧,有的挺拔,有的饱满,各具特点,各有风貌”。雕塑美术瓷有些既可看出受景德镇程式的影响,但又有变化,有的则是醴陵工匠的新创。
●釉下五彩工艺
醴陵釉下五彩瓷通常采用“三烧制”,即先以 800℃低温烧成素胎,然后进行彩绘,为使画面上的墨线及色料中的有机物和杂质等挥发,再以同样煅烧一次,最后罩透明釉经高温烧成。其烧制方法简便,还可提高生产率,是近代中国陶瓷发展史上一个新成就。
拉胚

利胚
彩绘
滚釉
素烧
烧窑
成品
醴陵釉下五彩的特点是:瓷器的胎体较轻,釉面滑润,玻璃化程度强,色彩清新,瓷画面富有日本艺术品风格。
这种新式彩瓷在 1907-1912 年间,曾参加过国内南洋劝业会和国外巴拿马、意大利世界博览会,均获得一等金牌荣誉奖章。据 1911 年4 月6日的《时报》报道,醴陵窑产品“极精良”,“形式花样无一不玲珑轻巧”,“名声日隆”,“销额骤增至数十倍”。
釉下五彩瓷的生产于民国十九年被中断。1954年,原湖南瓷业学堂图画速成毕业生、釉下五彩瓷老艺人吴寿祺,带领唐汉初、林家湖、邓文科、顾澄清等,挖掘、继承其技法,组织釉下彩的研制,取得了成功,并将原“三烧制”工艺简化为“二烧制”。20世纪五六十年代又研制出90、97、98号长石釉、釉下彩绘透明釉、釉下彩薄胎瓷,醴陵瓷获“白如玉、薄如纸、明如镜、声如謦”之美誉,推出一批瓷器精品。
●釉下彩料的研发和运用
醴陵窑创立之初就具备很强的科技研发意识。1907年后,开始使用自行研发的高火性金属氧化物瓷用釉下彩料。艺人们运用近代化学知识进行科学实验,研发出釉下蓝彩、釉下绿彩、釉下墨彩、釉下赭彩等复色彩料。彩料(尤其是复合色彩料)的组成,除着色金属化合物之外,还掺有大量石英、长石等无色氧化物,以提高其明亮度,降低其饱和艳度。彩料有红、蓝、绿、黑、紫、黄等色,每种釉彩又分数色,如红色系有玛瑙红、桃红、芙蓉红、锰红;黄色系有钛黄、橘黄、柠檬黄、镨黄、钒锆黄;绿色系有草绿、浅绿、水绿、青松绿、苔绿;蓝色系有海碧、海蓝、钒锆蓝等,黑色也有艳黑、鲜黑之分。几十种彩料的搭配运用,极大地丰富了釉下五彩瓷的艺术表现力。这种彩料无须像釉上彩料那样以含铅熔剂助发色和降低焙烧温度,也无须用低温熔剂作结合剂使彩料附着在釉面上。
由于彩料在釉层的覆盖下高温烧制,成品的色调自然和谐,即使红与绿等量配色,也不觉刺眼。在釉层作用下,瓷面光滑明亮,具有饱满的水份感,瓷面形成莹润光洁、润泽剔透、手感极好的玻璃质薄层。瓷画透过表面釉层,呈现出瑰丽缤纷的色彩,并具有无毒、抗腐蚀、耐磨损,永不褪色的特点。
● 纹饰设计精美
醴陵釉下五彩瓷在纹饰设计上很有特点,主体部分以写实画居多,口沿与足部或有辅助纹饰,一般只作图案化描绘。另外,与景德镇瓷器不同的是,醴陵釉下彩瓷(如琢器类)的正反面多为一幅连贯的画。
醴陵釉下五彩瓷的纹饰采用中国水墨技法,同时吸收西洋画法,注意光线明暗和投影,透视感较强,色彩柔和淡雅,每件釉下五彩瓷器的画面,都具有鲜明的艺术特色,被誉为“东方陶瓷艺术高峰”。仅经营数年,醴陵瓷质量“骎骎乎与素负盛名之江西景德镇大有并驾齐驱之势”。
线条的出色运用也是醴陵釉下五彩瓷纹饰精美的重要原因。根据表现方法不同,线条可分为勾线和印线两种。批量生产的日用瓷装饰多用皮印印线,而高档日用瓷及陈设瓷则用手工勾线,勾线线条多以毛笔描绘,讲究钉头鼠尾描、铁线描等,这些笔法能表现出纹饰的生动特征。
根据用途不同,线条又分墨线和色线两种,二者搭配运用,构成主辅关系。花草纹往往以墨线为主,色线为辅,色线根据预设的颜色烧成后呈现鲜艳的各种色调,而墨线在一定温度下消失,呈现空白线条的效果,这是醴陵釉下五彩瓷独有的。醴陵釉下五彩瓷的纹饰之所以与釉面浑然一体,优雅而和谐,这些空白线条是一重要因素。以墨线勾勒纹饰大致轮廓后,再以分水法填以色彩,由于墨线线料中含有乳香油,勾勒的墨线不仅表现图案的轮廓,同时也具有堵水功能,即使填色的料水高出轮廓许多也不会外流,使色彩平整无痕。
醴陵釉下五彩瓷艺人分水技艺很高,分水不仅使色彩平填,而且在重叠中分出多种层次,同时还运用罩色与接色的方法,使纹饰更能呈现丰富的色调变化。
●装饰题材多样
醴陵釉下五彩瓷装饰题材以花卉为主。花卉由牡丹、莲花、菊花、向日葵、芙蓉、水仙到万花集锦。在花卉装饰中,勾填画法最为普遍。红、蓝、黑、紫类深色花朵,多以墨线勾勒,再用分水法作图案填色,烧成后不仅花瓣有浓淡变化,也由于墨线烧成消失形成的白线条,使瓣与瓣分明。而浅黄、浅绿色等浅色花朵,则往往采用色线勾勒,使花的轮廓清楚,瓣纹醒目。叶片以墨线勾描,再以绿彩分水设色,墨线消失后如同“没骨画”,轮廓清楚,达到叶茎分明的效果。叶片有正、反面之分,正面色浓,反面色淡,色浓者再用色上加色的罩色表现。也有叶片用色线勾描的,叶色一般用较沉的绿色、黑色表示,分水时叶片的浓淡并不明显,以显示整体协调。对于藤本花卉中的藤蔓和草本花卉的茎,采用墨线双勾和分水画法,以表现其柔健和秀丽的质感。
禽鸟也是醴陵釉下五彩瓷常见的装饰题材,往往与花卉合在一起。艺人描绘时善于扑捉其各种神态,展现其生活习性,能将其描绘得栩栩如生。这些禽鸟的画法是先以墨线或色线勾出鸟的形象和羽毛的结构,然后再以分水填以各种颜色,对于形体大的禽鸟,复羽和羽轴采用双勾,烧成后的空白线条使羽毛更具层次感。对于形体较小的禽鸟,仅用色线勾描头、背、胸、腹的大致轮廓,必要时用墨线略加细毛而已。此外,人物图案、山水风景、诗文佳句等也是醴陵釉下五彩瓷比较多见的装饰题材。
● 款识讲究
醴陵釉下五彩瓷讲究款识,陈设器尤为如此。题款有三种:一是画款,多书于画的右上部及左下部,艺人对所绘进行点题用落款,书体多草书或行书。二是瓷款,包括工匠款、编年款、产地或公司款,这种款是鉴定瓷器时代及作坊的重要依据,多见于器底,有竖排,也有横排者;有双圈,也有无圈者;有楷书,也有隶书者;有青花,也有朱书、墨书或者蓝彩者。三是用途款,出现于礼品瓷,多见于器物腹部等醒目位置。由于醴陵釉下彩瓷屡屡荣获大奖,声誉颇高,许多达官贵人到醴陵订制瓷器作为上等礼品送人,上书产地,送者及被送者姓名,以及所要表达的心意或吉祥语。
与题款相连的往往还有印章,它是瓷器装饰的重要组成部分。醴陵釉下五彩瓷印章的形制较多,多方形、圆形、椭圆形,也有树叶形者,并有朱文和白文之别。当然,印章多是以笔代印。
醴陵釉下五彩醴陵釉下五彩又称为窑彩,产生在青花和釉里红之后。清康熙年间创制的一种釉下三彩(红、蓝、青三色),又称釉里三彩,其中的红和蓝分别利用了铜红色料和钴料着色,青为用氧化铁着色的豆青。三种颜色相互搭配,使釉下色彩更加丰富。釉下五彩也是在青花和釉里红的基础上发展起来的,1907年至1908年,醴陵釉下五彩短短数年便一举创烧出多种高温釉下彩,号称釉下五彩。尤其是创烧出多种复合彩料,以多层次的色阶丰富了醴陵釉下五彩的艺术表现力和艺术感染力。这是历史性的创新突破,也是对中国瓷器烧造历史的卓越贡献。
1915年,醴陵釉下五彩“扁豆双禽瓶”荣获巴拿马太平洋万国博览会金奖。

复制的釉下五彩双禽扁豆瓶被命名为“世界和瓶”,作为雅典奥运会礼品瓷。
2009年,庆祝新中国成立60周年醴陵釉下五彩瓶国色花香、陈扬龙大师遗作《富贵中华—和谐盛世》对瓶恢弘亮相。 醴陵窑

陈扬龙大师
中国工艺美术大师
国家级非物质文化遗产传承人
(1941—2013),男,湖南醴陵人,高级工艺美术师、中国工艺美术大师,中国工艺美术协会高级会员,湖南省国家非物质文化遗产醴陵釉下五彩瓷技艺传承人。他15岁从师学艺,五十多年时间一直从事釉下五彩瓷的设计绘制工作,以工笔花卉见长。有大批作品被选为国家陈设瓷、国家礼品瓷。作品清新明快、格调高雅,深受国内外收藏爱好者的喜爱。详情请拨打客服热线或者咨询您的专属收藏顾问!
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